2018/5 (115)
Скачать номер в формате PDF
-
ОСНОВЫ ПЕДАГОГИКИ ИСКУССТВА
В.А. Пегов
Гётеанизм в педагогике: первый шаг к действительно современному образованию 9
Реальность существующих образовательных систем и многочисленные попытки их реформирования основываются на том научном подходе, который стал господствующим к концу XIX в. Суть его в редуцировании природных и человеческих процессов только к измеряемым характеристикам материальной (физической) части мира. Это закономерно приводит к идее стандартов и контрольно-измерительных материалов в образовании, которые в силу своего редуцирующего характера не способны отражать реальность становящегося человеческого существа. В конце XVIII в. И. В. Гёте предложил иной способ познания природы и человека, благодаря которому человеческое существо открывается во всей своей полноте: не только физической, но и живой, одушевлённой и одухотворённой составляющей. Более глубокое понимание человека, достигаемое на пути гётеанистического познания, позволяет осуществлять такое образование, в котором искусство и художественное преподавание помогают каждому учителю и каждому ученику раскрываться в полноте своей человечности.
Ключевые слова: гётеанизм, естествознание, современное образование, искусство, художественное преподавание.
Е.А. Бодина
Универсальные и специальные знания в современном образовании 23
В статье рассмотрена взаимосвязь универсальных и специальных знаний с точки зрения компетентностного подхода с учетом социокультурной и национальной идентичности личности, формируемой современной образовательной системой. Описаны основные целевые ориентиры современного образования, а также содержательные позиции так называемого развлекательного образования, обсуждаемого с позиции его приемлемости и перспективности в современной России. Поставлена проблема онтологической направленности универсальных знаний, транслируемых современной образовательной системой, в аспекте определения и реализации целевых, стратегических перспектив в педагогической сфере.
Ключевые слова: взаимосвязь универсальных и специальных знаний, компетентностный подход, онтологическая направленность знаний, личностно ориентированные типы культур, национальная и личностная идентичность, модернизация российского образования.
С.М. Низамутдинова
Проблемы современных вузов в условиях цифровой реальности 30
В статье представлены результаты изучения проблем высшего образования в условиях перехода на цифровой формат обучения. Выявлена и обоснована необходимость разработки новых учебных программ, направленных на повышение качества творческого развития личности. С одной стороны, новая модель современного высшего образования призвана соответствовать высокому уровню цифровых технологий, с другой – обеспечивать качество человеческого капитала, чтобы выпускники вузов были творческими, высокообразованными специалистами, отвечая ожиданиям современных работодателей. Создание комплексной образовательной среды в вузах, основанной на одновременном использовании знаниевой и творческой составляющих обучения, позволит в условиях цифровой реальности развить у обучающихся способность к творчеству, пробудить в них созидательные состояния, воспитать культуру личности.
Ключевые слова: современная педагогика, цифровая образовательная среда, творческое развитие обучающегося, творчество, культура, музыкальное искусство
ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА ИСКУССТВА
А.И. Демченко, Л.В. Саввина
Полузабытый классик.
Очерк первый – Мясковский 1910–1920-х годов 38
Наш выдающийся соотечественник, композитор Н.Я. Мясковский волею судеб находится ныне почти в забвении. Его музыка звучит крайне редко, что не только труднообъяснимо, но и является настоящим парадоксом, поскольку её высокие достоинства общеизвестны. Ведущими жанрами для Мясковского стали струнный квартет и особенно симфония, где его роль была значительна на всём протяжении первой половины ХХ века. А для 1910–1920-х годов он должен быть признан, пожалуй, ведущей фигурой не только отечественного, но и мирового симфонизма. Значительными произведениями этого периода стали Пятая и Шестая симфонии. Взятые как целое по хронологии их написания и по затронутой в них проблематике, они составили единый монументальный диптих и стали своего рода музыкально-художественной летописью происходившего в России в период коренного перелома её истории.
Ключевые слова: Мясковский, жанрово-картинный симфонизм, классические традиции, духовный мир русской интеллигенции
В.Л. Живов, Е.В. Аликина
А.Юрлов о вокальном воспитании хора 52
Замечательный хоровой дирижер и общественный деятель А.А.Юрлов (1927-1973) известен главным образом как художественный руководитель Республиканской академической русской хоровой капеллы (он возглавлял капеллу с 1958 по 1973 год), педагог и как крупный общественный деятель. Гораздо менее известен он как автор работ по хороведению. Авторы данной статьи попытались «пролить свет» на эту малоизвестную область его научной деятельности, представленной кандидатской диссертацией: «Некоторые вопросы учебно-репетиционной работы профессионального хора» (1954), часть которых рассматривается им в статье «Певческое воспитание как основа совершенствования исполнительской культуры хора»
Ключевые слова: певческий голос, вокально-слуховые представления, певческие навыки, правильная певческая постановка, певческое дыхание, певческое звукообразование, хормейстерский голос, коллективный и индивидуальный метод воспитания.
А.А. Платонова, И.Н. Виноградов
Особенности исполнительского почерка М.И. Гринберг 60
В статье рассматривается проблема стилевой принадлежности исполнительского почерка выдающейся пианистки XX века Марии Израилевны Гринберг. Вследствие яркой индивидуальности и уникальности личности артистки авторы столкнулись с непростой задачей, связанной с выявлением и конкретизацией исполнительского типа ее игры. В ходе работы, прослеживая преемственность и анализируя влияния, опираясь на различные источники, а также записи Марии Гринберг, удалось определить, систематизировать и классифицировать специфические особенности ее стиля. Извилистый творческий путь пианистки, ее способность к поиску самобытности музыкального выражения в фортепианном искусстве, артистической трансформации и эволюции с одной стороны и сохранению собственного «Я» с другой обусловили становление неординарной и яркой исполнительницы, актуальность творчества которой сохраняется в настоящее время.
Ключевые слова: фортепиано, фортепианное искусство, пианистка Мария Гринберг, фортепианный стиль, исполнительский стиль.
С.В. Кекова
Искусствоведческая и поэтическая транскрипция проблемы кризиса искусства: П.Муратов, В. Вейдле, В.Ходасевич 78
В статье рассматриваются концепции кризиса искусства, представленные в трудах русских искусствоведов П.Муратова и В.Вейдле, которые засвидетельствовали о глобальных изменениях, произошедших в культуре XX века. Итогом этих изменений стала ситуация «смерти искусства» и появления «антиискусства». Своего рода «рифмой» к искусствоведческим работам мыслителей является поэтическое творчество В.Ходасевича эмигрантского периода. Поэт фиксирует кризисные явления в искусстве уже не как наблюдатель со стороны, а изнутри объекта, и приходит он к тем же выводам.
Ключевые слова: кризис искусства, «антиискусство», «умирание искусства», П.Муратов, В.Вейдле, поэзия Ходасевича
Г.Р. Мамбетова
Структурный анализ крымскотатарских народных танцевальных напевов 90
Изучение крымскотатарского музыкального фольклора является одной из актуальных научных задач современного музыкознания, так как, несмотря на существующие некоторые исследования, музыкальная культура крымских татар до сих пор мало изучена.
Цель статьи – выявить принадлежность крымскотатарских народных танцевальных напевов «Чобан авасы» и «Оюн авасы» из сборника Я. Шерфединова «Звучит хайтарма» к жанру макам [2, с. 5]. Структурный анализ крымскотатарских народных танцевальных напевов из сборника Я. Шерфединова «Звучит хайтарма» до сих пор не производился, поэтому выбор темы обусловлен необходимостью заполнения существенного пробела. Данное исследование позволит составить представление о крымскотатарских народных танцевальных напевах.
Ключевые слова: такт; предложение; лад; эпизод; рефрен; мелодическая линия; вариант; макам; макамный принцип развития; структурный анализ.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
О.В. Семёнова
Системно-синергетический подход к оценке профессионального мастерства вокалиста 100
В статье исследуется содержание понятия профессионального мастерства вокалиста. Рассмотрены различные аспекты профессиональной деятельности вокалиста с точки зрения школ, методов и понятий синергетики. Ранжирование показателей профессионализма с позиций синергетики выявило основные уровни: необходимый (технический), профессиональный, творческо-исследовательский. Показано, что синергетический подход предполагает эволюционные этапы становления профессионального мастерства.
Ключевые слова: профессиональное мастерство вокалиста, вокальная педагогика, синергетика, открытая система.
В.С. Корина
Специфика профессионального музыкального мышления пианиста в контексте современной методологии, теории и практики 108
В статье рассматривается традиционный и современные подходы к феномену музыкального мышления, обосновывается практическая необходимость формирования у современных музыкантов-пианистов вариативного профессионального мышления, обеспечивающего достижение требуемого социумом уровня исполнительского мастерства и, в целом, музыкальной культуры личности.
Ключевые слова: мышление, профессиональное мышление, музыкальное мышление, вариативное профессиональное музыкальное мышление пианиста.
М.М. Найдина
Исполнительское мышление как компонент музыкальной культуры руководителя хорового коллектива 115
В статье рассматриваются исторические аспекты возникновения дирижерской профессии, а также развитие хорового исполнительского искусства в России. Подробно разобраны компоненты, составляющие музыкальную культуру руководителя коллектива. Изучены психологические особенности исполнительской деятельности и факторы, влияющие на выстраивание грамотного репетиционного процесса, изначальной целью которого является развитие исполнительского мышления, как компонента музыкальной культуры руководителя коллектива.
Ключевые слова: дирижер, ансамбль, музицирование, исполнительство, дирижерский показ, музыка, музыкальное искусство, хоровая музыка, церковное пение, знаменный распев, регент, концертная практика, эволюция, образование, музыкальное образование, исполнительское искусство, исполнительское мышление.
Ю.Н. Мавродина
Конструктивно-проектировочные умения в профессиональной подготовке учителя музыки 125
В статье рассматривается комплекс конструктивно-проектировочных умений, необходимых учителю музыки для осуществления профессиональной деятельности: проектировочных, прогнозирующих, конструктивных, моделирующих, рефлексивных, корректирующих, познавательных и др. Акцентируя внимание на специфике конструктивно-проектировочной деятельности педагога-музыканта, автор исследует процесс формирования умений с позиций интеграции педагогики и музыкального искусства. В статье также представлены этапы формирования конструктивно-проектировочных умений будущего учителя музыки, описаны основные механизмы становления исследуемого аспекта его профессиональной деятельности.
Ключевые слова: учитель музыки, конструктивно-проектировочные умения, профессиональные умения, музыкально-педагогическая деятельность, этапы формирования конструктивно-проектировочных умений, педагог-музыкант.
М.В. Городилова, А.А. Ермаков
Модальность в музыке: к проблеме слухового освоения в вузовском курсе сольфеджио (из опыта работы) 133
В настоящей статье рассматриваются актуальные вопросы введения в курсы вузовского сольфеджио музыки западноевропейского Средневековья и Возрождения, что должно, прежде всего, способствовать осознанию обучающимися модальности как особого исторически сложившегося типа звуковысотной организации. Обосновываются критерии отбора музыкального материала и адекватные ему формы работы на занятиях сольфеджио. Предлагаются конкретные методические рекомендации по организации слуховой аналитической работы студентов, учитывающие специфику функциональных проявлений в условиях как монодии, так и модального многоголосия. Предполагается, что изложение результатов аналитической деятельности студентов осуществляется в опоре на определённый план, который одновременно используется и как алгоритм самой этой деятельности. В нём, прежде всего, учитываются те компоненты звучащего, которые подлежат слуховому атрибутированию.
Ключевые слова: модальность в курсе сольфеджио, монодия, модальное многоголосие, грегорианский хорал, Гвидо Аретинский.
Е.П. Кабкова, Шанжун Дзян
Экология оперного пения: к постановке вопроса 144
В статье рассматриваются вопросы выявления и охраны оперных вокальных данных студентов в условиях музыкально-педагогического вуза. Актуальность предлагаемых материалов заключается в растущей популярности и востребованности вокального искусства. В статье отмечаются сложности вокального воспитания обучающихся в музыкально-педагогическом вузе, обладающих яркими природными вокальными способностями, противоречия, возникающими между общепринятой хоровой практикой и принципами сольного оперного исполнения.
Ключевые слова: экология оперного пения, музыкально-педагогический вуз, создание объединяющего звучащего пространства, профессиональное направление музыкального образования, универсальность педагога-музыканта, специфика оперного сольного пения, выявления, охраны и трансляции природной музыкальной одаренности человека.
К.С. Мерабова, Ма Сяо (КНР)
Развитие педагогического потенциала вокальной подготовки школьников в совершенствовании изучения иностранного языка 150
В статье рассматриваются основные направления подготовки школьников в условиях изучения китайского языка с помощью музыкального искусства. Рассмотрены организованные занятия, основанные на достижениях музыкальной педагогики, здоровьесберегающего подхода, способствующего сохранению детского голоса, направленные на развитие слуховых вокальных представлений.
Ключевые слова: музыкальная педагогика, вокальная подготовка, музыкальная интонация, музыкальная культура, китайская музыка.
Е.Н. Пирязева
Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста 157
Актуальность исследования обусловлена необходимостью поиска новых путей развития способностей детей. В статье предлагается воспитание музыкальности детей дошкольного возраста на основе особенностей ладообразования ХХ–XXI веков. Приведенная в статье экспериментальная работа по развитию музыкальных способностей детей дошкольного возраста опирается на комплекс методов: словесных, наглядных, эмпатии, образного видения и слышания, музыкально-игровых ситуаций. Интеграция этих методов, а также исследования из области психологии, музыковедения, педагогики послужили фундаментом создания методики ладового постижения музыки, действие которой направлено на преобразование музыкальных способностей в музыкальную одаренность.
Ключевые слова: музыкальные способности, музыкальная одаренность, музыкальность, современная музыка, интонационная деятельность, творчество.
М.К. Мусафиров
Внешкольные учреждения музыкального и художественного профиля в Оренбуржье во второй половине XX века 168
В статье проанализирован процесс развития и становления внешкольных учреждений музыкального и художественного профиля в Оренбургской области во второй половине XX века. Данная научная проблематика ранее не становилось темой специального, отдельного, всестороннего научного исследования в отечественной педагогической науке. Для анализа сложившейся в данный период ситуации были изучены неопубликованные архивные документы региональных архивов и научные труды учёных – педагогов, способствующие пониманию исследуемой проблемы. На основе проведённого историко-педагогического исследования был выявлен процесс стремительного расширения сети однопрофильных внешкольных учреждений по профилю искусства, показана специфика их размещения, которая затрагивала как крупные индустриальные города так и сельскую местность,
Ключевые слова: внешкольное воспитание, художественные школы, школы искусств, музыкальные школы, образовательная политика, Оренбуржье.
ПЛАСТИЧЕСКИЕ ИСКУССТВА
А.С. Хлебников, А.А. Архипов, И.С. Пензин
Педагогическая система обучения изобразительному искусству М.В. Матюшина 177
Статья посвящена вопросам истории художественного образования в России в начале 1920-х годов. В ней рассматриваются методика, содержание и приёмы обучения изобразительному искусству, разработанные преподавателем Академии Художеств Михаилом Васильевичем Матюшиным. Предложенная им концепция «Зорвед», на основе которой базировалась авторская программа, отличалась широтой охватываемых вопросов, структурированностью тем и учебных заданий, оригинальностью. В то же время, она обладала несомненной эффективностью обучения. Из мастерской М.В. Матюшина вышло множество художников, чьё творчество получило всемирное признание.
Ключевые слова. История художественного образования, авангард, изобразительное искусство, методика обучения.
О.Н. Чернилевская
Повышение профессиональной компетентности учителей изобразительного искусства в условиях интегративной образовательной среды 188
В статье рассматриваются понятия «компетенции учителя», «межпредметная связь», «интеграция» в аспекте художественного образования основной школы. Выделены ключевые компетенции учителя изобразительного искусства. Рассмотрены педагогические взгляды на взаимодействия искусств в образовательном процессе. Выявлены особенности интегративной образовательной среды и её влияние на повышение компетентности учителя изобразительного искусства.
Ключевые слова: профессиональные компетенции учителя изобразительного искусства; межпредметная связь; интеграция; интегративная образовательная среда.
ИНФОРМАЦИЯ, СООБЩЕНИЯ
Contents
Download this issue in PDF format
- FUNDAMENTALS OF PEDAGOGICS OF ART
Pegov V.A.
Goetheanizm in pedagogy: the first step towards truly modern education
Annotation. The reality of the existing educational systems and numerous attempts to reform them are based on the scientific approach, which became dominant by the end of the XIX century. Its essence in the reduction of natural and human processes only to the measured characteristics of the material (physical) part of the world. This naturally leads to the idea of standards and test materials in education, which, due to their reducing nature, are unable to reflect the reality of the becoming human being. At the end of the XVIII century I. W. Goethe proposed a different way of cognition of nature and man, whereby the human being is revealed in its entirety: not only physical, but also lively, animated and spiritualized component. A deeper understanding of a person achieved on the way getanything of knowledge, allows to carry out such education, in which art and art teaching help every teacher and every student to unfold in the fullness of his humanity.
Keywords: goetheanizm, natural science, modern education, art, art teaching.
Bodina E.A.
Universal and special knowledge in modern education
Abstract: In the article the interrelation between universal and special knowledge is considered from the point of the competence approach view included the sociocultural and national personal identity, formed by the modern educational system. The main modern education targets, as well as the content positions of the so-called entertainment education, discussing from view of its acceptability and prospects in modern Russia are described. The problem of the ontological orientation in the universal knowledge transmitted by the modern educational system has been posed in the defining and implementing targeted, strategic perspectives aspect to the pedagogical sphere.
Key words: interrelation of universal and special knowledge, competence approach, ontological knowledge orientation, personally oriented types of cultures, national and personal identity, Russian education upgrading.
Nizamutdinova S.Ì.
Problems of modern universities in the digital reality
Abstract: The article presents the results of studying the higher education problems in transition conditions to the digital training format. The necessity to make new curricula aimed at improving the creative development quality of the individual is identified and justified. On the one hand, the new model of modern higher education is designed to conform the high digital technologies level, on the other hand, it has to ensure the quality of human capital, so that high schools graduates can be creative, highly educated specialists, being in step with the expectations of modern employers. The creating a comprehensive educational environment in universities is based on the simultaneous use the knowledge and creative component of learning, so it will allow to evolve the creativity, creation development, the personality education in the digital reality condition.
Keywords: modern pedagogy, digital educational environment, creative development of the student, creativity, culture, musical art.
- THEORY AND PRACTICE OF ART
Demchenko A.I., Savvina L.V.
A half -forgotten classic Sketch one - Myaskovsky in the years 1910 - 1920
Our outstanding compatriot composer N.A. Myaskovsky, as fate willed it, is almost buried in oblivion now. His music is performed and is heard very seldom, wich is not only hard to explain why, but it is a real paradox, for the high merits of his music are generally known. The leading genres for Myaskovsky were the string quartet and especially the symphony, in which he played the leading role in the course of the first half of the XX-th century and for the years 1910 -1920 he is to have been considered, at least, the leading figure not only for the home - but also for the world symphonism. The most important compositions by Myaskovsky of this pe-riod have become symphonies V and VI. Taken together as a whole, according to the chronology of their creation and to the problems touched upon in them, they can be considered as indivisible monumental diptych and an artistic musical chronicle of the period of those radical changes in the history of Russia.
Key words: Myaskovsky, symphonism, diptych, musical chronicle, historical process.
Zhivov V.L., Alikina E.V.
A.Yurlov on the choir vocal education
Abstract: the remarkable choral conductor and public figure AA Yurlov (1927-1973) is known mainly as the artistic director of the Republican Academic Russian Choir Chapel (he headed the chapel from 1958 to 1973), the teacher and as a major public figure. He is much less known as the author of works on choral art. The authors of this article tried to shed light on this little-known field of his scientific activity, presented by his thesis: "Some questions of the training and rehearsal work of a professional choir" (1954), some of which he considers in the article "Singing as a basis for improving the choir's performing culture"
Key words: singing voice, vocal-auditory representations, singing skills, correct singing, singing breathing, singing sound formation, choirmaster voice, collective and individual method of education.
Platonova A.A., Vinogradov I.N.
Features performing handwriting of M.I. Grinberg
Abstract: the article deals with the problem of the performing handwriting style belonging the outstanding XX century pianist Maria Israelevna Grinberg. Due to the bright personality and the artist's uniqueness personality, the authors faced a difficult task like the identification and specification of her performing type. In the course of the works, it was possible to identify, systematize and classify the specific features of her style based on various sources, as well as the records of Maria Grinberg, and tracing the continuity and analyzing the impact. The career of a musician bendy path, her ability to search for the original musical expression in the piano playing, performing transformation and evolution on the one hand, and to preserve her own "I" on the other, determined the formation of an extraordinary and bright performer, whom creativity relevance is preserved at the present time.
Key words: piano, piano art, pianist Maria Greenberg, piano style, performing style.
Kekova S.V.
Art history and poetic transcription of the art crisis problem: P. Muratov, V. Weidle, V. Khodasevich
Abstract: the article considers the concepts of the art crisis presented in the Russian fine-art expert works P. Muratov and V. Weidle, confirming about the global changes that have occurred in the XX century culture. As the result of these changes there was the "death of art" and "anti-art" situation appearance formed. The emigrant period poetic works of V. Khodasevich become a kind of "rhyme" to the fine-art experts works. The poet captures the crisis phenomena in art not as an observer from the outside, but from within the object, and he comes to the same conclusions.
Key words: Crisis of art, "anti-art", "dying art", P. Muratov, V. Weidle, Khodasevich's poetry
Mambetova G.R.
Structural analysis of the Crimean Tatar people dance tunes
Annotation. The study of the Crimean Tatar musical folklore is one of the topical scientific problems of modern musicology, since, despite some studies, the musical culture of the Crimean Tatars has not been studied so far.
The purpose of the article is to reveal the belonging of the Crimean Tatar folk dance tunes "Choban Avasi" and "Oyun avasy" from the collection of Y.Sherfedinov "Sounds haytarma" to the genre of poppies [2, s. 5]. Structural analysis of the Crimean Tatar folk dance tunes from the collection of Y. Sherfedinov "Sounds haytarma" has not yet been produced, so the choice of the topic is due to the need to fill a significant gap. This study will make it possible to form an idea of the Crimean Tatar folk dance tunes.
Key words: stroke; offer; lad; episode; the refrain; the melodic line; option; Maqam; macamnya the principle of development; structural analysis.
- MUSIC EDUCATION
Semenova O.V.
System-synergetic approach to the assessment of the vocalist professional skills.
Annotation: the article explores the content of the professional vocal skills concept. Various professional vocalist activity aspects are discussed from the point of different school view and concepts of synergetics methods. Ranking the indicators of professionalism from the synergetics standpoints revealed the main levels: necessary (technical), professional, creative and researching. The author shows the synergetic approach presupposes the evolutionary professional skills formation stages.
Key words: vocalist professional skills, vocal pedagogy, synergetics, open system
Korina V.S.
The professional pianist's musical thinking specificity in the context of modern methodology, theory and practice
Annotation: traditional and modern approaches to the phenomenon of musical thinking are considered in the article; the practical necessity for modern pianists to form the variational professional thinking, ensuring the performing skills level achievement required by the society and, in general, the musical culture of the individual, is substantiated.
Key words: thinking, professional thinking, musical thinking, variative professional pianist musical thinking.
Naidina M.M.
Performing mind as a component of the musical choir master culture.
Abstract: this article discusses the conductor's profession emergence historical aspects, as well as the development of choral performing art in Russia. The components making up the musical culture of the team leader are analyzed in detail. The author has taken a close look at the psychological performing activity features and factors affecting the competent rehearsal process formation, whose initial purpose is the development of performing mind as a musical choir master culture component.
Key words: conductor, ensemble, music-making, performing, conducting show, music, music art, choral music, Church singing, Regent, concert practice, evolution, education, music education, performing art, performing thinking.
Mavrodina J.N.
Construction and design skills in professional activity music teacher
Abstract. The article deals with a set of constructive and design skills necessary for a music teacher to carry out professional activities: design, predictive, constructive, modeling, reflexive, corrective, cognitive, etc. Focusing on the specifics of constructive and design activities of the teacher-musician, the author explores the process of formation of skills from the perspective of integration of pedagogy and music. The article also presents the stages of formation of constructive design skills of the future music teacher, describes the basic mechanisms of formation of the investigated aspect of his professional activity.
Keywords: music teacher, constructive design skills, professional skills, musical and pedagogical activity, stages of formation of constructive design skills, teacher-musician.
Goridilova M.V., Ermakov A.A.
Modality in music: to the problem of auditory learning in the solfeggio course at musical universities (from work experience)
Abstract: In this article the questions of introduction to the musical high school solfeggio courses the Western European Middle Ages and the Renaissance music consider. Primarily it should contribute to the students' awareness of modality as a special historically developed pitch level system. The criteria for the musical material selection and the work forms appropriating to it in the solfeggio classes are determined. Specific methodical recommendations are proposed for students to organize the auditory analytical work, considered the specific features of functional manifestations in conditions of both monody and modal polyphony. We suppose that during presentation the analytical work results students will lean to a certain plan, which is used at the same time as an algorithm for this activity itself. In this plan, first of all, the music subject to acoustic attribution components are attended.
Keywords: Modality in the solfeggio course, monody, modal polyphony, Gregorian chant, Guido Aretino.
Kabkova E.P., Shangrong Jiang
Opera singing ecology: to the formulation of the question
Annotation: this article considers questions about revealing and protection opera students vocal potentials in musical-pedagogical high school conditions. The text content timeliness consists the growing popularity and vocal art relevance. The article notes the vocal students, having bright natural vocal abilities, education difficulties in a music-pedagogical university, contradictions arising between the generally accepted choral practice and the principles of solo opera performance.
Key words: opera singing ecology, music-pedagogical high school, uniting sounding space creation, professional music education, the music teacher universality, opera solo singing specificity, identification, protection and translation of the person natural musical giftedness.
Merabova K.S., Ma Õiao
Development of pedagogical potential of vocal training of schoolchildren in improving study of a foreign language
Abstract: the article deals with the main directions of training the school children in the Chinese language study with the help of music. The article consideres organized classes based on the achievements of musical pedagogy and health-saving children's voice preservation approach, aimed to the development of ear vocal flavor.
Key words: musical pedagogy, vocal training, musical intonation, musical culture, Chinese music.
Piryazeva E.N.
Preschool children musical abilities development.
Abstract: The thematic justification is based on the need of search the new children abilities development ways. In the article there is an offer to learn music the preschool age children on the basis of music tonality formation characteristic in the XX - XXI centuries. The experimental work on preschool children musical abilities development is based on a set of methods: verbal, visual, empathy, imaginative vision and hearing, musical and game situations. The integration of these methods, as well as research in the psychology field, musicology, pedagogy, served as the basis for the creation of tonality methods to understand the music, and it's action is aimed at the transformation of musical abilities into musical talent.
Keywords: musical abilities, musical talent, musicality, contemporary music, intonation activity, creativity.
Musafirov M.K.
Out-of-school institutions of musical and artistic profile in Orenburg region in the second half of the XX century
Abstract: the article analyzes the development and formation process at the extracurricular music and art institutions in the Orenburg region in the second half of the XX century. This problem has not previously become the subject of a special, separate, comprehensive scientific research in the national pedagogical science. Unpublished regional archival documents and academic works of scientists and teachers contributing to the problem understanding were studied for the analysis of the current situation. The rapid expansion process of the single-profile out-of-school institutions network in the art profile was revealed on the historical and pedagogical research basis. The specificity of their placement affecting both large industrial cities and rural areas and existing urgent problems was shown. The author proves the Soviet authorities awareness of the importance to develop the extracurricular activities area in the region and its effective work.
Key words: out-of-school education, art schools, schools of art and music, music schools, educational policy, Orenburg region.
- PLASTIC ARTS
Khlebnikov A.S., Arkhipov A.A., Penzin I.S.
The fine arts pedagogical system to teach of M.V. Matyushin.
Annotation: This article is devoted to the history of art education in Russia in the early 1920s. It discusses the content and methods teaching fine arts, developed by the Academy of Arts teacher Mikhail Matyushin. The offered by him concept of "Zourwed", which the author's program was based on, included whole host of issues, themes and educational tasks structuring, originality. At the same time, it had an undeniable training effectiveness. There are a lot of artists come out from M. V. Matyushin's atelier, whose work has received international recognition.
Keywords: History of art education, avant-garde, fine arts, teaching methods.
Chernilevskaya O.N.
Professional competence Increase of of teachers of the fine arts in the conditions of the integrative educational environment
Abstract: The article deals with such concepts like "teacher's competence", "intersubject connection", "integration" in the aspect of art education at the main school. The basic competences of the fine arts teacher are emphasized. Pedagogical views on the arts interaction in the educational process are considered. The features of the integrative educational environment and its influence on raising the fine arts teacher competence are revealed.
Keywords: the fine arts teacher professional competencies; interdisciplinary communication; integration; integrative educational environment.
- INFORMATION, MESSAGES
|