2025/4 (156)

• ЦИФРОВАЯ СРЕДА
  
  И.М. Красильников
  Подготовка будущих учителей музыки к ведению занятий со школьниками по инструментальному ансамблю
  Аннотация. Подготовка будущих учителей музыки к ведению занятий со школьниками по инструментальному ансамблю предполагает освоение следующих видов деятельности: аранжировка и исполнение музыкальных произведений на клавишном синтезаторе, а также приобщение учеников к данным видам деятельности; игра на простейших духовых и ударных инструментах, а также приобщение учеников к игре на них; аранжировка музыкальных произведений для ансамбля электронных и элементарных инструментов и подготовка фонограмм для включения участников этого ансамбля в интерактивное музицирование; накопление репертуара для музицирования школьников в инструментальном ансамбле; управление детским ансамблем с помощью приемов хейрономии; освоение различных разновидностей табулатуры и приобщение учеников к чтению музыкальных текстов, записанных с их помощью.
  Ключевые слова: будущие учителя музыки, детский ансамбль, интерактивное музицирование, хейрономия, табулатура.
  
  Лю Цзиньхан, М.В. Переверзева
  Цифровые технологии музыкального образования: китайский опыт
  Аннотация. В XXI веке в российских вузах увеличилось число студентов из КНР, получающих профессиональное музыкально-педагогическое образование, поэтому актуальной задачей отечественной науки остается совершенствование методов обучения, в том числе за счет применения цифровых технологий. Они широко применяются и в китайских университетах, причем цифровизация охватила большую часть дисциплин. Цель работы оценить технический и образовательный потенциал цифровых образовательных ресурсов, применяемых в музыкально-педагогическом образовании в КНР, и сравнить их с российскими аналогами. В статье дается обзор сайтов, платформ и программ, включенных в систему подготовки педагогов-музыкантов в вузах КНР, сравнивается опыт Китая и России, предлагаются рекомендации по совершенствованию подобных программ в России.
  Ключевые слова: музыкальное образование, цифровые технологии, электронный образовательный ресурс, студенты из КНР.
  
  О.А. Алемжина
  Анализ влияния творческих проектов на деятельность муниципальных библиотек города Новосибирска
  Аннотация. В данной статье представлен анализ основных показателей деятельности муниципальных библиотек г. Новосибирска с 2019 по 2024 гг. Проведен анализ реализации творческих проектов, в том числе реализованных за счет средств гранта и собственных ресурсов. Поставлена гипотеза о существовании взаимосвязи (влияние и роль) реализации творческих проектов на основные показатели деятельности библиотек (количество пользователей, количество мероприятий, количество посещений, книговыдача). Приведены итоги корреляционного анализа для подтверждения взаимосвязи и роли реализации творческих проектов на основные показатели деятельности библиотек. Дана качественно-количественную оценка тесноты связи реализации творческих проектов на показатели деятельности библиотек. Сделан вывод о росте количества посещений, мероприятий в муниципальных библиотеках. Также отмечено, что реализация творческих проектов в настоящее время не является средством повышения интереса пользователей библиотек к чтению. Поэтому рекомендовано внедрять проекты по формированию потребности к чтению.
  Ключевые слова: проект, проектная деятельность, творческий проект, библиотека, муниципальные библиотеки, публичные библиотеки, корреляция.
  
  Ли Байян
  Трансформация традиционных китайских медиа в образовании: роль конфуцианской этики в формировании профессиональных компетенций
  Аннотация. В статье рассматривается исследование трансформации традиционных китайских медиа в образовательной сфере с акцентом на роль конфуцианской этики в формировании профессиональных компетенций. Рассматривается влияние культурных и философских основ конфуцианства на содержание и методы подготовки специалистов в области медиа. Анализируется интеграция традиционных ценностей в современные образовательные программы, направленные на развитие этических стандартов и социальной ответственности будущих профессионалов. Особое внимание уделено значению этических норм в условиях цифровой трансформации и глобализации, а также их влиянию на устойчивое развитие медиаиндустрии в Китае.
  Ключевые слова: традиционные медиа, конфуцианская этика, профессиональные компетенции, образование, Китай, цифровая трансформация, социальная ответственность, медиаиндустрия.
  
  Н.А. Маликова, Л.В. Моисеева
  Тенденции развития дошкольного образования на современном этапе
  Аннотация. В статье рассматриваются актуальные направления развития дошкольного образования в условиях современной образовательной среды. Анализируются такие тенденции, как внедрение цифровых технологий, формирование гибких навыков, усиление роли игровой деятельности, индивидуализация подходов к обучению и воспитанию, а также активное взаимодействие с родителями. Подчеркивается значимость интеграции инновационных и традиционных методов обучения для обеспечения полноценного развития ребенка на этапе дошкольного детства. Особое внимание уделено формированию у детей социальных и коммуникативных навыков, а также готовности к обучению в школе.
  Ключевые слова: дошкольное образование, современные тенденции, гибкие навыки, игровая деятельность, индивидуализация обучения, цифровые технологии, взаимодействие с родителями.
  
  
• ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА ИСКУССТВА
  
  Чжао Юйсы
  Трагедия и память: анализ «Реквиема по Ахматовой» Б. И. Тищенко в контексте русской музыкальной культуры XX века
  Аннотация. Целью исследования является анализ музыкальных и литературных особенностей отражения мотивов трагедии и памяти в «Реквиеме по Ахматовой» Б.И. Тищенко. Объектом исследования является «Реквием по Ахматовой» как элемент вокально-симфонического творчества Б. И. Тищенко. Предметом исследования является отражение мотивов трагедии и памяти в «Реквиеме по Ахматовой» Б.И. Тищенко. Особое внимание уделено изучению трагических мотивов, которые находят свое выражение в музыкальном языке Тищенко, а также исследованию роли памяти как художественного принципа, влияющего на композицию и драматургию произведения. Анализируются музыкальная и литературная представленность религиозных отсылок в произведении. Кроме того, в работе рассматриваются вопросы актуальности «Реквиема по Ахматовой» в современном культурном контексте и его значение для понимания русской музыкальной культуры XX века. Методами исследования являются интертекстуальный анализ, сравнение, синтез, исторический анализ, культурологический анализ, абстрагирование, анализ научной литературы. Данная работа призвана расширить литературно-музыкальное понимание роли творчества Б.И. Тищенко в отечественной музыкальной культуре ХХ века. Сделан вывод об эффективном применении композитором полифонии, контрапункта, ритма, мажорно-минорных переходов для интенсификации трагической эмоциональной экспрессии, заложенной в Реквием Ахматовой. Музыкальные ссылки на католическую мессу дополняют роль Страстей Христовых в Реквиеме Ахматовой, проводя незримую связь между трагедией евангельского повествования, повествованием Ахматовой и переживаниями Тищенко. Близость жизненных путей и характеров Ахматовой и Тищенко создала возможности для очень точного музыкального отражения мыслей и душевных мук поэтессы. Красной нитью через произведение проходит идея о важности памяти как единственном источнике знаний о духовном богатстве, формирующем межпоколенческую культурную преемственность с представителями старой России.
  Ключевые слова: реквием, Ахматова, Б. И. Тищенко, трагедия, память, ХХ век, симфония, вокал, экспрессионизм, музыкальная культура.
  
  О.Н. Филиппова
  Дмитрий Ушаков и Исаак Левитан мастера пейзажа
  Аннотация. Статья посвящена творчеству Д.Н. Ушакова и И.И. Левитана, анализу их живописных и графических работ. Цель данного исследования заключается в том, чтобы раскрыть талант Д.Н. Ушакова художника, который, подобно И.И. Левитану всегда любил природу. Исаак Ильич Левитан выдающийся русский художник, пожалуй, самый великий из тех русских пейзажистов, которые в XIX веке открыли для современников красоту русской природы. Каждая из его картин передает особое состояние человеческой души, несет в себе законченный лирический образ, показывает острое переживание. Левитан прожил короткую, но яркую жизнь и успел оставить после себя колоссальное творческое наследие: около одной тысячи картин, этюдов, рисунков, эскизов. Результатом данной работы послужит вывод, что Д.Н. Ушаков, подобно И.И. Левитану, неустанно любовался природой и воплощал ее образы и мгновения бытия в своих пейзажах. Его картины кажутся очень простыми не только по мотивам, но, как будто бы и по своему художественному строю. Произведения Ушакова понятны и доступны всем: обаяние их испытывают на себе и художники, и любители искусства, и простые зрители.
  Ключевые слова: Дмитрий Ушаков, Исаак Левитан, мастера пейзажа, творчество, анализ, живопись, графика, природа, пейзажи.
  
  Ши Кэфу
  Восприятие времени через женские образы в творчестве В. Э. Борисова-Мусатова
  Аннотация. Образ женщины занимает центральное место в творчестве Виктора Эльпидифоровича Борисова-Мусатова, одного из выдающихся русских художников конца XIX начала XX веков. Борисов-Мусатов был единственным символистом, работавшим исключительно в рамках символистской традиции; другие художники, которых принято также причислять к символистам, начинали творить в рамках символизма, однако со временем уходили в другие живописные течения. Работы Борисова-Мусатова наполнены лиризмом и глубокой эмоциональностью, а женские фигуры выступают в качестве проводников в мир воспоминаний и утраченных мечтаний, а также выражают ностальгию и тоску по безвозвратно уходящей эпохе. В рамках данной статьи мы анализируем восприятие времени через женские образы в работах художника на примере его работ «Гармония» (1900), «Призраки» (1903), «Парк погружается в тень» (1904) и «Реквием» (1905).
  Ключевые слова: Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов, символизм, Гармония, Призраки, Парк погружается в тень, Реквием.
  
  Мэн Юйвэй
  Фортепианная сюита Цзян Вэнье "Сезонные стихи фольклора": китайские "Времена года"
  Аннотация. Статья посвящена китайским «Временам года» фортепианной сюите Цзян Вэнье «Сезонные стихи фольклора». Тема «Времена года» широко распространена в истории мировой музыки, но менее известно, что и в Китае есть сочинения, посвящённые этой теме. Цзян Вэнье сочинил двенадцать пьес, основанных на праздниках и народных обычаях китайского лунного календаря, и каждое произведение имеет название. Мелодия написана с использованием народной музыки из разных районов Китая. Стиль китайской народной музыки самобытен, и двенадцать пьес взаимосвязаны. Сюита включает пьесы двух категорий: музыку фестивалей и фольклор народных праздников. В статье анализируются двенадцать композиций, соответствующих календарю. Рассматривается фольклорная основа пьес и музыкальные особенности. Сюиту можно считать китайскими «Временами года».
  Ключевые слова: Времена года, Фортепианная сюита, китайские фестивали, китайские народные обычаи, лунный календарь.
  
  К.А. Шувалова, Т.В. Ганова
  Композиционное мышление и его роль в художественно-творческой деятельности обучающихся
  Аннотация. В статье рассматривается композиционное мышление как ключевая форма мышления, влияющая на художественно-творческий процесс. Анализируются его особенности, структура и роль в создании новых произведений искусства. Особое внимание уделяется факторам, способствующим развитию композиционного мышления, а также междисциплинарным исследованиям в данной области от философии до искусства. Подчеркивается значение практических методов и упражнений в формировании композиционного мышления, что способствует более глубокому пониманию структуры и организации художественных образов. Исследование направлено на всесторонний анализ данного вида мышления и его влияние на творческую деятельность в различных художественных практиках.
  Ключевые слова: композиционное мышление, композиционная деятельность, художественно-творческая деятельность, художественное образование, творческие способности, развитие обучающихся.
  
  В.Н. Алесенкова
  Механизмы организации смысла в кинотрилогии Александра Прошкина «Михайло Ломоносов»
  Аннотация. Статья посвящена изучению механизмов организации смысла в художественном фильме, имеющем признаки мифологизации. Материалом исследования послужила трилогия А. Прошкина «Михайло Ломоносов» (1986). Проведенный когнитивно-семантический анализ картины показал, что ключевым образом, послужившим созданию сакрального, свойственного мифу пространства, является лабиринт. Экранный лабиринт становится репрезентацией художественного концепта. Включение в фабулу фильма ритуалов перехода (инициаций), структуры мономифа (по Дж. Кэмпбеллу), народных обрядов и мистических видений героя способствует проекции смысла с формального на ментальный уровень восприятия. В результате, на основе выявленной концептуальной метафоры «жизнь это лабиринт» раскрывается режиссерская модель внутренней жизни человека. В контексте сакрального пространства она объединяет два этапа: 1) этап духовного взросления, который познается как повторяющийся цикл переходов от смерти к воскрешению с характерным расширением спирали внешнего поиска; 2) этап духовного просветления, который познается как процесс самореализации и характеризуется расширением внутреннего пространства.
  Ключевые слова: Михайло Ломоносов, Александр Прошкин, лабиринт, переход/инициация, сакральное пространство, мономиф, киноведение.
  
  Т.С. Исупова, И.А. Захаров
  Музыкальная поэтика вокальных тембров в рок-опере «Легенда Ксентарона»
  Аннотация. Статья посвящена рассмотрению музыкальной поэтики вокальных тембров в рок-опере «Легенда Ксентарона» и направлена на осознание функциональности экстремальных вокальных техник в ее художественном пространстве. Основополагающим в исследовании видится обусловленная развитием оперной фабулы атрибуция диспозиции вокальных тембров, что способствует выявлению функциональности вокальной тембровой триады «естественный вокал поставленный вокал экстремальный вокал». Понимание сопряженности вокальных тембров и музыкального формообразования как соотношения «гено-текста» и «фено-текста» в концепции Ю. Кристевой позволяет констатировать тот факт, что активность семиотического созидания в порождении смыслов музыкального формообразования вверяется вокальным тембрам как самобытному «культурному раствору» неструктурированной смысловой множественности, получающему свою структурированность лишь в вокальной темброформе.
  Ключевые слова: Легенда Ксентарона, вокальная темброформа, вокальная тембровая триада «естественный вокал поставленный вокал экстремальный вокал», вокально-тембровый сюжет, фантастический хронотоп.
  
  
• ПЛАСТИЧЕСКИЕ ИСКУССТВА
  
  Лу Боюань, М.В. Яковлева
  Интерпретация традиций искусства Китая в творчестве Захи Хадид
  Аннотация. Творчество Захи Хадид представляет собой синтез параметрических технологий и философских принципов традиционной китайской архитектуры. Её работы характеризуются комплексным подходом, объединяющим экстерьер, интерьер и окружение в единую пространственную систему. В статье анализируется влияние китайских архитектурных традиций, включая симметрию, пустоту (сюй, ) и текучесть формы (шуй, ), на стиль Хадид. Исследование основано на искусствоведческом анализе, сравнительном методе и историко-культурном подходе. Рассматриваются ключевые проекты Хадид в Китае, в которых параметрическое проектирование сочетается с традиционными пространственными концепциями. Научная новизна заключается в выявлении механизмов взаимодействия культурных кодов и цифровых технологий в её архитектуре. Доказывается, что её работы трансформировали китайский архитектурный ландшафт и заложили основу для дальнейшего изучения синтеза восточных и западных традиций.
  Ключевые слова: Заха Хадид, китайская архитектура, параметрическая архитектура, культурный синтез, пространственная динамика.
  
  Л.К. Зубкова, Е.М. Турыгина, А.А. Гусельникова
  Влияние облика современной городской среды на визуальное восприятие человека
  Аннотация. В данной статье освещается проблема неблагоприятного визуального облика современной городской среды. Рассмотрен ряд решений, способствующих формированию эстетически сбалансированного архитектурного ансамбля города.
  Ключевые слова: городская среда, визуальный облик, визуальное восприятие, фасад застройки.
  
  П.В. Павлов, Т.В. Ганова, Е.С. Терехова
  Понятие визуальной грамотности и его контекстная интерпретация в визуальных искусствах и художественном образовании
  Аннотация. В статье рассматривается эволюция понятия «визуальная грамотность» и его контекстные интерпретации в различных видах визуальных искусств, анализируются научные предпосылки появления термина, включая работы отечественных и зарубежных исследователей в области психологии, педагогики и теории искусства. Особое внимание уделяется тому, как различные авторы и научные школы трактуют сущность визуальной грамотности, выделяя её междисциплинарный характер и ключевые компоненты. Концепция визуальной грамотности строится на идеях гештальтпсихологии, культурологическом подходе и базовых педагогических принципах, что позволяет рассмотреть понятие в различных концептуальных акцентах и определить его универсальность. Отдельно раскрывается значимость визуальной грамотности в современную цифровую эпоху. Выделяется необходимость обучения визуальному восприятию и формирования визуальной культуры как основы существования человека в современном информационном поле. В заключение предлагается обобщенное определение визуальной грамотности как необходимой универсальной компетенции.
  Ключевые слова: визуальная грамотность, изобразительное искусство, психология восприятия, педагогика искусства, цифровая эпоха, междисциплинарный подход, композиция, визуальная коммуникация, художественное образование.
  
  Тун Жуньцзэ
  Влияние постимпрессионистской теории цвета на современное масляное живописное искусство в контексте художественного образования
  Аннотация. Статья посвящена анализу воздействия теории цвета постимпрессионизма на современную масляную живопись в контексте художественного образования. В работе рассматриваются ключевые положения теории цвета постимпрессионизма, разработанные такими мастерами, как Поль Сезанн, Винсент Ван Гог и Поль Гоген, и их влияние на формирование инновационных подходов к использованию цвета в живописи. Особое внимание уделяется исследованию интеграции этих идей в современные образовательные программы художественных школ и академий, а также их практическому применению в учебном процессе. Исследование базируется на анализе научных публикаций, что позволяет сделать выводы о важности постимпрессионистских концепций для современной теории и практики художественного образования.
  Ключевые слова: постимпрессионизм, теория цвета, современное искусство, масляная живопись, художественное образование.
  
  О.А. Шелюгина, О.С. Комарова
  Интеграция теоретической и практической подготовки студентов-дизайнеров педагогического профиля
  Аннотация. Статья посвящена проблеме интеграции теоретической и практической подготовки студентов-дизайнеров педагогического профиля. Актуальность этой проблемы обусловлена необходимостью подготовки специалистов, способных применять теоретические знания на практике в условиях быстро меняющихся подходов и технологий. В статье рассматривается опыт реализации образовательной программы в Алтайском государственном университете, где студенты осваивают как педагогическую, так и проектную деятельность. Для интеграции теоретической и практической подготовки используются такие методы, как проектное обучение, дискуссионный подход, кейс-метод. Эффективность интеграции теоретической и практической подготовки рассматривается на примере учебных дисциплин, курсовых проектов и производственной практики. Статья подчеркивает важность формирования фундаментальной базы знаний и профессиональных компетенций для подготовки выпускников к успешной профессиональной деятельности.
  Ключевые слова: интеграция теоретической и практической подготовки, профессиональное обучение, педагогическая деятельность, проектное обучение, инновационные педагогические технологии, практическая подготовка, производственная практика, педагогическая практика.
  
  
• ИСКУССТВО И ЛИЧНОСТЬ
  
  Н.Ю. Абраменко
  Личностное самоопределение как возможность самореализации личности в юношеском возрасте
  Аннотация. В статье проведён анализ феномена личностного самоопределения с позиции психолого-педагогических возможностей и ресурса самореализации личности. Проведено пилотное исследование в форме анкетного опроса, в котором приняли участие 46 студентов первого и второго курсов Тихоокеанского государственного университета. Проанализировано ощущение смысла жизни у студентов с помощью теста смысложизненных ориентаций (Д.А. Леонтьев), общая способность к самоуправлению с помощью теста на способность к самоуправлению Н.М. Пейсахова; общая степень личностной самореализации с помощью опросника самореализации С.И. Кудинова, самоактуализационный тест (САТ) (Ю.Е. Алешина, Л.Я. Гозман, М.В. Загика и М.В. Кроз). Определена взаимосвязь параметров самоактуализации и самореализации на основе анализа методик: «Опросник самореализации» (С.И. Кудинов) и «Самоактуализационный тест (САТ)» (Ю.Е. Алешина, Л.Я. Гозман, М.В. Загика и М.В. Кроз). Выявлено, что показатели самоопределения, такие как способность к самоконтролю, автономия и самовыражение, демонстрируют благоприятное воздействие на самореализацию личности, если их значения остаются в среднем диапазоне. Формирование личности и ее самореализация обусловлена сбалансированным развитием внутреннего самоопределения и достижением внешних целей, а также уверенностью в себе.
  Ключевые слова: самоактуализация, самореализация личности, личностное самоопределение, самовыражение, способность к самоуправлению, юношеский возраст.
  
  Лань Ян
  Трагическая эстетика и отражение эпохи в кинематографическом образе Жуань Линьюй
  Аннотация. В статье исследуется трагическая эстетика и её связь с историческим контекстом на примере кинематографического образа Жуань Линьюй одной из самых загадочных и трагических фигур китайского кинематографа. Анализируется, как визуальные и нарративные средства передают её образ, отражающий социальные, культурные и политические потрясения эпохи. Особое внимание уделяется взаимодействию между индивидуальной драмой героини и коллективной травмой общества, а также специфике репрезентации трагедии через киноязык.
  Ключевые слова: трагическая эстетика, Жуань Линьюй, китайский кинематограф, визуальная поэтика, исторический контекст, коллективная травма, кинематографический образ, репрезентация трагедии.
  
  Ю.А. Скубий, С.Н. Данаил
  Формирование устойчивости к стрессовым ситуациям у подростков-гандболистов в процессе спортивной соревновательной деятельности
  Аннотация. Данная статья посвящена исследованию проблемы устойчивости к стрессовым ситуациям у подростков-гандболистов в спортивной соревновательной деятельности. В работе рассматривается актуальность психологического сопровождения спортивной подготовки подростков, особенно в контексте командных видов спорта. Обосновывается важность изучения и разработки психолого-педагогических программ, направленных на формирование устойчивости к стрессу, как ключевого фактора успешности в спорте. Анализируются различные аспекты влияния стресса на спортсменов, особенно в подростковом возрасте, с учетом индивидуально-психологических и личностных особенностей. Подчеркивается значимость оптимизации психологической подготовки, опирающейся на развитие личности спортсменов, для повышения результативности тренировочного процесса. В заключение отмечается важность планомерного и своевременного психологического сопровождения спортивной деятельности подростков.
  Ключевые слова: стресс, стрессовая ситуация, спортивная деятельность, спортсмен, соревновательная деятельность, подросток, гандбол, спортивная команда, тренер, стрессоустойчивость, психолого-педагогическое сопровождение, тренинговая программа.
  
  
• ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ ИСКУССТВО
  
  Чжэн Нань
  Анализ социальных функций погребальной музыкальной культуры лушэн народности мяо провинции Гуйчжоу
  Аннотация. В данной статье проведен анализ социальной функции лушэна как музыкального инструмента мяо в применении к похоронным обрядам народа мяо, проживающего в Гуйчжоу. Приведена географическая и демографическая справка о данном народе по состоянию на начало XXI века. Описаны культурные особенности и образ жизни мяо. Рассмотрена история и конструкция лушэна как исторического музыкального инструмента. Описана роль музыкального исполнения на лушэне в проведении похорон людей народа мяо. Проанализирована связь музыкального исполнения и ритуальных функций в верованиях мяо. Описана связь между традиционным танцем и исполнением традиционных мелодий на лушэне в прикладных элементах культуры мяо. Обращено внимание на культовую роль музыки, исполняемой на лушэне, и на ее религиозный смысл. Охарактеризована социализирующая роль игры на лушэне. Проведено сравнение использования лушэна в похоронном обряде гуйчжоуских мяо и мяо провинции Гуанси, переселившихся туда сравнительно недавно из провинции Гуйчжоу. В заключении описаны социальные функции лушэна как одного из центральных элементов культуры и верований мяо провинции Гуйчжоу, а также описаны перспективы дальнейших исследований.
  Ключевые слова: лушэн, мяо, Гуйчжоу, музыкальная культура, похоронный обряд, анимизм, социальная функция.
  
  Пан Ци
  Организационно-педагогические условия формирования готовности к ансамблевому исполнительству в составе фортепианного дуэта у студентов из КНР в российском вузе
  Аннотация. Готовность к ансамблевому исполнительству в составе фортепианного дуэта обеспечивается пониманием студентами специфики данного вида искусства и развитием соответствующих исполнительских навыков и умений, профессионально-личностных качеств. При этом необходимыми организационно-педагогическими условиями формирования готовности студентов КНР к ансамблевому исполнительству в составе фортепианного дуэта становятся: наличие в учебном плане специальной дисциплины «камерный ансамбль», проведение регулярных занятий игрой в составе фортепианного дуэта и индивидуальной учебной работы с каждым обучающимся, целенаправленное развитие ансамблевого мышления, специальных исполнительских навыков и умений и профессионально-личностных качеств ансамблистов, мотивационно-ценностная подготовка студентов, способствующая пониманию ими жанрово-стилевых особенностей ансамблевого исполнительства и критериев мастерства игры в составе фортепианного дуэта, применение комплекса методов обучения с учетом специфики дисциплины, создание насыщенной учебно-творческой среды и предоставление возможностей музицирования в свободное от учебы, участия в конкурсах и концертных выступлениях.
  Ключевые слова: ансамблевое исполнительство, фортепианный дуэт, специфика жанра, навыки, умения, студенты из КНР, специальная дисциплина, методика обучения.
  
  Ли Пэйнун
  Государственный заказ и рыночный спрос: как менялась работа художника-постановщика в российском кино от СССР до наших дней
  Аннотация. Статья посвящена изучению эволюции работы художника-постановщика в российском кино с эпохи Советского Союза до наших дней. В центре внимания находится влияние государственных заказов, идеологических установок и рыночных механизмов на деятельность представителей этой профессии. Рассматривается, как централизованная система кинопроизводства СССР, ориентированная на пропаганду и идеологическое воздействие, формировала требования к визуальному оформлению фильмов и ограничивала творческую свободу художников. Особое внимание уделяется переходному периоду 1990-х годов, когда российская киноиндустрия столкнулась с упадком государственного финансирования и необходимостью адаптации к новым рыночным реалиям.
  В статье анализируются изменения в функциях и задачах художника-постановщика, обусловленные появлением новых технологий, изменением зрительских предпочтений и глобализацией киноиндустрии. Также исследуется современный этап, характеризующийся взаимодействием творческого подхода с коммерческими интересами, что требует от художников не только профессиональной гибкости, но и глубокого понимания культурного контекста и ожиданий аудитории. Статья выявляет основные тенденции и вызовы, с которыми сталкиваются художники-постановщики, а также их роль в формировании уникального визуального языка российского кино.
  Ключевые слова: художник-постановщик, российское кино, советское кино, государственный заказ, рыночный спрос, трансформация киноиндустрии, визуальный язык, киноэстетика, культурные изменения, технологические инновации.
  
  
• МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
  
  Хао Чжень, А.П. Юдин
  Музыкально-педагогическая подготовка китайских обучающихся к освоению фортепианных произведений Ф. Шопена
  Аннотация. Музыкально-педагогическая подготовка китайских студентов-пианистов к освоению фортепианной музыки Шопена представляет собой сложный и многогранный процесс. Он требует формирования у студентов профессиональных компетенций в области истории и теории фортепианного искусства, музыкальной психологии, фортепианного исполнительства. Обучение китайских пианистов имеет свою специфику и проблематику, о которой часто пишут исследователи и педагоги. Студенты-пианисты из Китайской Народной Республики это в целом способные, любящие музыку молодые люди, но, к сожалению, часто не имеющие базового музыкального образования, артистической инициативы и индивидуальности. Проблема заключается в качестве начального пианистического образования в КНР, отсутствии системности и преемственности обучения между школой, колледжем и вузом. Настоящая статья посвящена одному из путей решения данной проблемы, направленному на создание у китайских студентов необходимого уровня знаний в области истории и теории музыкально-исполнительского искусства и, в частности, в области освоения фортепианных сочинений Ф. Шопена.
  Ключевые слова: Шопен, фортепиано, произведения, педагогика, исполнительское искусство, романтизм.
  
  Ван Минян, М.В. Переверзева
  Традиционные методы обучения игре на гучжэне в Китае в контексте проблемы освоения музыкального исполнительства на инструменте студентами из России
  Аннотация. Гучжэн древнейший традиционный китайский инструмент, приемы и техники игры на котором отбирались и совершенствовались веками. Эстетические принципы и композиторского, и исполнительского творчества формировались столетиями и оказывали непосредственное влияние на методы обучения игре на инструменте, которые в Китае применяют издавна. Актуальной в современной музыкальной педагогике представляется задача разработки педагогических подходов к обучению игре на гучжэне российских студентов, проявляющих интерес к традиционным китайским инструментам и культуре в целом. Вследствие активного развития российско-китайских отношений в области искусства и образования в московских вузах стали популярны курсы обучения игре на традиционных китайских инструментах. В рамках данного диссертационного исследования на музыкальном факультете МПГУ проводятся занятия, на которых русские студенты-музыканты осваивают навыки игры на гучжэне. Цель работы изучить и выявить специфику традиционных китайских методов обучения игре на гучжэне в контексте проблемы освоения музыкального исполнительства на инструменте студентами российских вузов. Традиционные методы обучения игре на гучжэне, принятые в Китае, соответствуют эстетическим и техническим принципам исполнительства на инструменте и обучения игре на нем, поэтому они должны стать основными в российской педагогике.
  Ключевые слова: исполнительство на гучжэне, струнный щипковый инструмент, традиционный китайский инструмент, методы обучения, педагогические подходы, многоуровневое обучение, взаимное обучение.
  
  Ян Цзиньяо, Н.И. Ануфриева
  Формирование навыков изучения традиционной китайской оперы у российских студентов вокалистов: психолого-педагогический аспект
  Аннотация. В статье представлены материалы по преодолению российскими студентами-вокалистами культурных и технических барьеров (освоение пентатоники, неевропейских ладовых систем), которые способствуют развитию гибкости исполнительского мышления и расширению палитры выразительных средств музыкального языка. Особое внимание уделяется роли междисциплинарных практик, включая этномузыковедение и лингвистику, в формировании аутентичной интерпретации. В выводах подчеркивается значимость синтеза российских педагогических традиций с китайскими музыкальными канонами для подготовки музыкантов, способных к межкультурному диалогу. Работа вносит вклад в развитие методик преподавания оперного искусства и укрепление академических связей между Россией и Китаем.
  Ключевые слова: музыкальная педагогика, профессиональное музыкальное образование, музыкально-исполнительское искусство, исполнительские приемы, традиционная китайская опера.
  
  Гао Фань
  Формирование готовности к созданию сценического образа вокального произведения: опыт работы с китайскими студентами
  Аннотация. Одной из актуальных проблем в обучении студентов-вокалистов из КНР в российских вузах является формирование навыков и умений работы над сценическим образом в процессе подготовки произведения к исполнению на сцене перед публикой. Цель статьи поделиться опытом работы с китайскими студентами на занятиях сольным пением и предложить методические рекомендации по развитию навыков создания сценического образа. Эффективность данного процесса обеспечивает активная аналитическая, психическая и учебно-творческая работа студента, включающая три этапа: детальный разбор текста и музыкального языка вокального произведения с целью осмысления музыкального образа, его внешнего облика и характера, переживания эмоциональных состояний и чувств образа, выстраивания событийного ряда и драматургии музыкального развития; анализ музыкального языка и средств выразительности произведения, отбор вокально-исполнительских приемов и способов сценического воплощения образа, включая тембр голоса, интонацию, мимику, жестикуляцию, пластику и сценические движения; разучивание вокальной партии с педагогом в классе и с концертмейстером на репетициях с целью сценического воплощения образа с помощью средств выразительности.
  Ключевые слова: вокальное произведение, сценический образ, академическое пение, методика обучения, формирование, навыки и умения, вокально-исполнительские средства.
  
  Ло Тэн, О.В. Гончарова
  Особенности методики начального обучения игре на фортепиано в России и Китае
  Аннотация. Статья посвящена компаративному анализу детерминант, способствующих значительным достижениям национальных фортепианных школ России и Китая, обеспечивающих подготовку пианистов мирового уровня. В исторической ретроспективе через педагогическую деятельность выдающихся педагогов-музыкантов России и Китая, оказавших значительное влияние на выработку принципов, подходов, методов подготовки пианистов, рассматриваются особенности работы с обучающимися. Даются характеристики, определяющие концептуальные основы, содержание и сущность российской и китайской фортепианных школ. Проводится сравнительный анализ особенностей организации процесса начального обучения детей игре на фортепиано в России и Китае на основе комплекса критериев (влияние на образовательную систему, методика обучения, формы и методы обучения и оценки, технические и художественные аспекты обучения и др.).
  Ключевые слова: китайское фортепианное исполнительство, китайская музыкальная традиция, методика начального обучения игре на фортепиано, национальная исполнительская школа, русская фортепианная школа, фортепианная педагогика.
  
  Ли Цзялинь
  Формирование музыкально-слуховых представлений у китайских студентов-пианистов на начальном этапе обучения в вузе
  Аннотация. Целью статьи является обращение к проблеме формирования музыкально-слуховых представлений у китайских студентов-пианистов на начальном этапе обучения в вузе. У китайских обучающихся обнаруживаются затруднения при исполнении произведений, связанных с западноевропейской музыкальной системой. Данное обстоятельство обусловливает у них формирование музыкально-слуховых представлений на основе изучения произведений европейских, русских и американских композиторов, написанных в «китайском стиле». В статье анализируются пьеса «Пагоды» К. Дебюсси и Этюд ор. 25 № 3 А. Аренского, которые основаны на звукоряде пентатоники и вмещают типичные для направлений романтизма и импрессионизма фактурные типы и приемы фортепианного письма. Установлено, что на примере изучения данных произведений у китайских студентов-пианистов можно наиболее эффективно сформировать музыкально-слуховые представления и исполнительские компетенции, соответствующие мировой исполнительской практике.
  Ключевые слова: китайские студенты, фортепиано, музыкально-слуховые представления, «китайский стиль», К. Дебюсси, А. Аренский.
  
  
• ИНФОРМАЦИЯ, СООБЩЕНИЯ
  
  Резюме опубликованных статей на английском языке
  Сведения об авторах
  

Contents

• DIGITAL ENVIRONMENT
  
  I.M. Krasilnikov
  Preparation of future music teachers for conducting instrumental ensemble classes with schoolchildren
  Abstract. The preparation of future music teachers for conducting classes with schoolchildren in an instrumental ensemble involves the development of the following types of activities:: arranging and performing musical compositions on an electronic keyboard, as well as introducing students to these types of activities; playing the simplest wind and percussion instruments, as well as introducing students to playing them; arranging musical compositions for an ensemble of electronic and elementary instruments and preparing soundtracks to include members of this ensemble in interactive music-making; accumulation of a repertoire for students playing music in an instrumental ensemble; management of a children's ensemble using heironomy techniques; mastering various types of tablature and introducing students to reading musical texts recorded with their help.
  Keywords: future music teachers, children's ensemble, interactive music-making, cheironomy, tablature.
  
  Liu Jinhan, M.V. Pereverzeva
  Digital technologies in music education: the Chinese experience
  Abstract. The number of students from the PRC receiving professional music and pedagogical education has increased in Russian universities in the 21st century, therefore, the urgent task of domestic science remains to improve teaching methods, including through the use of digital technologies. They are widely used in Chinese universities, and digitalization has covered most of the disciplines. The purpose of the work is to assess the technical and educational potential of digital educational resources used in music and pedagogical education in the PRC and compare them with Russian counterparts. The article gives an overview of the sites, platforms and programs included in the system of training teachers-musicians in the universities of the PRC, compares the experience of China and Russia, offers recommendations for improving such programs in Russia.
  Keywords: music education, digital technologies, electronic educational resource students from China.
  
  O.A. Alemzhina
  Analysis of the impact of creative projects on the activities of municipal libraries in Novosibirsk
  Abstract. This article presents an analysis of the key performance indicators of municipal libraries in Novosibirsk from 2019 to 2024. An analysis of the implementation of creative projects, including those implemented using grant funds and own resources, is conducted. A hypothesis is put forward about the existence of a relationship (influence and role) between the implementation of creative projects and the key performance indicators of libraries (number of users, number of events, number of visits, book lending). The results of the correlation analysis are presented to confirm the relationship and role of the implementation of creative projects on the main performance indicators of libraries. A qualitative and quantitative assessment of the closeness of the relationship between the implementation of creative projects and the performance indicators of libraries is given. A conclusion is made about the growth in the number of visits and events in municipal libraries. It is also noted that the implementation of creative projects is currently not a means of increasing the interest of library users in reading. Therefore, it is recommended to implement projects to form the need for reading.
  Keywords: project, project activity, creative project, library, municipal libraries, public libraries, correlation.
  
  Li Baiyang
  Transformation of traditional Chinese media in education: the role of Confucian ethics in the formation of professional competencies
  Abstract. The article discusses the study of the transformation of traditional Chinese media in the educational field with an emphasis on the role of Confucian ethics in the formation of professional competencies. The influence of the cultural and philosophical foundations of Confucianism on the content and methods of training specialists in the field of media is considered. The integration of traditional values into modern educational programs aimed at developing ethical standards and social responsibility of future professionals is analyzed. Particular attention is paid to the value of ethical norms in the context of digital transformation and globalization, as well as their influence on the sustainable development of the media industry in China.
  Keywords: traditional media, Confucian ethics, professional competencies, education, China, digital transformation, social responsibility, media industry.
  
  N.A. Malikova, L.V. Moiseeva
  Trends in the development of preschool education at the present stage
  Abstract. The article examines the current trends in the development of preschool education in the context of the modern educational environment. It analyzes such directions as the integration of digital technologies, the formation of soft skills, the growing role of play-based learning, the individualization of educational approaches, and active cooperation with parents. The importance of combining innovative and traditional teaching methods to ensure the comprehensive development of children at the preschool stage is emphasized. Particular attention is paid to the development of social and communication skills, as well as school readiness.
  Keywords: preschool education, modern trends, soft skills, play-based learning, individualized instruction, digital technologies, parental involvement.
  
  
• THEORY AND PRACTICE OF ART
  
  Zhao Yusi
  Tragedy and memory: an analysis of Boris I. Tishchenko's Requiem for Akhmatova in the context of 20th century Russian musical culture
  Abstract. The purpose of the study is to analyze the musical and literary features of reflecting the motives of tragedy and memory in Tishchenko's Requiem for Akhmatova. The object of the research is the "Requiem for Akhmatova" as an element of B. I. Tishchenko's vocal and symphonic work. The subject of the study is the reflection of the motives of tragedy and memory in Tishchenko's Requiem for Akhmatova. Special attention is paid to the study of tragic motifs that find their expression in Tishchenko's musical language, as well as to the study of the role of memory as an artistic principle influencing the composition and drama of the work. In addition, the paper examines the relevance of the Akhmatova Requiem in the modern cultural context and its significance for understanding the Russian musical culture of the 20th century. The research methods are intertextual analysis, comparison, synthesis, historical analysis, cultural analysis, abstraction, analysis of scientific literature. This work aims to expand the literary and musical understanding of the role of Tishchenko's work in the Russian musical culture of the twentieth century. The conclusion is made about the effective use of polyphony, counterpoint, rhythm, major-minor transitions by the composer to intensify the tragic emotional expression embedded in Akhmatova's Requiem. Musical references to the Catholic Mass complement the role of the Passion of Christ in Akhmatova's Requiem, drawing an invisible connection between the tragedy of the gospel narrative, Akhmatova's narrative and Tishchenko's experiences. The proximity of Akhmatova and Tishchenko's life paths and characters created opportunities for a very accurate musical reflection of the poetess' thoughts and mental anguish. A common thread through the work is the idea of the importance of memory as the only source of knowledge about spiritual wealth, forming an intergenerational cultural continuity with the representatives of old Russia.
  Keywords: requiem, Akhmatova, B. I. Tishchenko, tragedy, memory, 20th century, symphony, vocals, expressionism, musical culture.
  
  O.N. Filippova
  Dmitry Ushakov and Isaac Levitan - masters of landscape
  Abstract. The article is devoted to the creative work of D.N. Ushakov and I.I. Levitan, the analysis of their paintings and graphic works. The purpose of this study is to reveal the talent of D.N. Ushakov, an artist who, like I.I. Levitan always loved nature. Russian painter Isaac Ilyich Levitan is perhaps the greatest of those Russian landscape painters who discovered the beauty of Russian nature for their contemporaries in the 19-th century. Each of his paintings conveys a special state of the human soul, carries a complete lyrical image, and conveys an acute experience. Levitan lived a short but vivid life and managed to leave behind a colossal creative work legacy: about one thousand paintings, sketches, drawings, sketches. The result of this work is the conclusion that D.N. Ushakov like I.I. Levitan, tirelessly admired nature and embodied its images and moments of existence in his landscapes. His paintings seem very simple, not only in their motives, but also in their artistic structure. Ushakov's works are understandable and accessible to everyone: artists, art lovers, and ordinary viewers experience their charm.
  Keywords: Dmitry Ushakov, Isaac Levitan, masters of landscape, creative work, analysis, painting, graphics, nature, landscapes.
  
  Shi Kefu 
  Perception of time through female images in the works of V.E. Borisov-Musatov
  Abstract. The depiction of women occupies a central position in the artistic legacy of Viktor Borisov-Musatov, one of the most prominent Russian artists of the late 19th and early 20th centuries. Borisov-Musatov stands out as the only Symbolist painter who worked exclusively within the Symbolist tradition, unlike other artists associated with Symbolism who eventually transitioned to different artistic movements. Viktor Borisov-Musatov's works are imbued with lyricism and profound emotional depth, with female figures acting as conduits to a realm of memories and lost dreams, while also embodying a sense of nostalgia and longing for an irrevocably fading era. This article examines the perception of time through the portrayal of women in Borisov-Musatov's paintings, focusing on the works Harmony (1900), Ghosts (1903), The Park is Shrouded in Shadow (1904), and Requiem (1905).
  Keywords: Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov, symbolism, Harmony, Ghosts, The Park is Shrouded in Shadow, Requiem.
  
  Meng Yuwei
  Jiang Wenye's piano suite Seasonal Poems of Folklore: Chinese Four Seasons
  Abstract. This article focuses on the Chinese 'The Four Seasons' - Jiang Wenye's piano suite 'Seasonal Poems of Folklore'. The theme of ''The Four Seasons'' is widespread in the history of world music, but it is less well known that China also has works devoted to this theme, such as Jiang Wenye's piano suite 'Seasonal Poems of Folklore' (op. 53). The composer wrote twelve pieces based on festivals and folk customs of the Chinese lunar calendar, and each piece has a title. The melodies are based on folk music from different parts of China. The style of Chinese folk music is distinctive and the twelve pieces are related to each other. The suite includes pieces from two categories: festival music and folk music of folk festivals. The paper analyses the twelve compositions according to the calendar in terms of the use of folklore background and musical characteristics. The suite can be regarded as the Chinese 'seasons'.
  Keywords: Four Seasons, Piano Suite, Chinese festivals, Chinese folk customs, lunar calendar.
  
  K.A. Shuvalova, T.V. Ganova
  Compositional thinking and its role in artistic and creative activity of students
  Abstract. The article examines compositional thinking as a key form of thinking that influences the artistic and creative process. Its features, structure, and role in the creation of new works of art are analyzed. Particular attention is paid to factors contributing to the development of compositional thinking, as well as interdisciplinary research in this field, from philosophy to art. The importance of practical methods and exercises in shaping compositional thinking is emphasized, as they contribute to a deeper understanding of the structure and organization of artistic images. The study aims to provide a comprehensive analysis of this type of thinking and its impact on creative activity in various artistic practices.
  Keywords: compositional thinking, compositional activity, artistic and creative activity, art education, creative abilities, student development.
  
  V.N. Alesenkova
  Mechanisms of meaning construction in Alexander Proshkin's Film Trilogy 'Mikhailo Lomonosov'
  Abstract. The article is devoted to the study of the mechanisms of constructing meaning in the art film, which has signs of mythologisation. The material of the study was A. Proshkin's trilogy 'Mikhailo Lomonosov' (1986). As the cognitive-semantic analysis has shown, the key image that served to create a sacred space peculiar to myth is the labyrinth. The screen labyrinth becomes a representation of an artistic concept. The inclusion of transition rituals (initiations), the structure of mono-myth (according to J. Campbell), folk rituals and mystical visions of the hero in the film's plot contributes to the projection of meaning from the formal to the mental level of perception. As a result, on the basis of the revealed conceptual metaphor 'life is a labyrinth', the director's model of the inner life of a person is revealed. In the context of sacred space, it combines two stages. The first is the stage of spiritual maturation, which is cognised as a recurring cycle of transitions from death to resurrection with a characteristic widening of the spiral of external search. The second is the stage of spiritual enlightenment, which is learnt as a process of self-realisation and is characterised by the expansion of inner space.
  Keywords: Mikhail Lomonosov, Alexander Proshkin, labyrinth, transition /initiation, sacred space, mono-myth, film studies.
  
  T.S. Isupova, I.A. Zakharov
  Musical poetics of vocal timbres in the rock opera "The legend of Xentaron"
  Abstract. The article is devoted to the consideration of the musical poetics of vocal timbres in the rock opera "The Legend of Xentaron" and is aimed at understanding the functionality of extreme vocal techniques in its artistic space. The fundamental aspect of the study is the attribution of the disposition of vocal timbres, conditioned by the development of the operatic plot, which helps to identify the functionality of the vocal timbre triad 'natural vocals - bel canto - extreme vocals'. Understanding the conjugacy of vocal timbres and musical form-making as a relationship between 'geno-text' and 'pheno-text' in the concept of J. Kristeva allows us to state the fact that the activity of semiotic creation in generating meanings of musical form-making is entrusted to vocal timbres as an original 'cultural solution' of unstructured semantic multiplicity, which receives its structure only in vocal timbre form.
  Keywords: The Legend of Xentaron, vocal timbre form, vocal timbre triad 'natural vocals - bel canto - extreme vocals', vocal-timbre plot, fantastic chronotope.
  
  
• PLASTIC ARTS
  
  Lu Boyuan, M.V. Yakovleva
  Interpretation of Chinese art traditions in the works of Zaha Hadid
  Abstract. The work of Zaha Hadid represents a synthesis of parametric technologies and the philosophical principles of traditional Chinese architecture. Her projects are characterized by a comprehensive approach that integrates exterior, interior, and environment into a unified spatial system. This article analyzes the influence of Chinese architectural traditions-including symmetry, the concept of emptiness (xu, ?), and fluidity of form (shui, ?)-on Hadid's style. The research is based on art historical analysis, comparative methodology, and a historical-cultural approach. Key projects by Hadid in China are examined, in which parametric design is combined with traditional spatial concepts. The scientific novelty lies in identifying the mechanisms of interaction between cultural codes and digital technologies in her architecture. It is demonstrated that her works have transformed the Chinese architectural landscape and laid the foundation for further exploration of the synthesis between Eastern and Western traditions.
  Keywords: Zaha Hadid, Chinese architecture, parametric architecture, cultural synthesis, spatial dynamics.
  
  L.K. Zubkova, E.M. Turygina, A.A. Gusel'nikova
  The influence of the appearance of the modern urban environment on the visual perception of a person
  Abstract. This article examines the problem of the negative impact of the aggressive visual appearance of the urban environment on humans. A number of ways of forming a favorable appearance of the building facade are considered.
  Keywords: urban environment, visual appearance, visual perception, building facade.
  
  P.V. Pavlov, T.V. Ganova, E.S. Terekhova
  The concept of visual literacy and its contextual interpretation in visual arts and art education
  Abstract. The article examines the evolution of the concept of "visual literacy" and its contextual interpretations in various types of visual arts. The scientific background for the emergence of the term is analyzed, including the works of domestic and foreign researchers in the field of psychology, pedagogy and art theory. Particular attention is paid to how various authors and scientific schools interpret the essence of visual literacy, highlighting its interdisciplinary nature and key components. The concept of visual literacy is based on the ideas of Gestalt psychology, a cultural approach and basic pedagogical principles. This allows us to consider the concept in various conceptual emphases and determine its universality. The importance of visual literacy in the modern digital era is separately revealed. The need for teaching visual perception and the formation of visual culture as the basis for human existence in the modern information field is highlighted. In conclusion, a general definition of visual literacy is proposed as a necessary universal competence.
  Keywords: visual literacy, visual arts, psychology of perception, pedagogy of art, digital age, interdisciplinary approach, composition, visual communication, art education.
  
  Tong Runze
  Influence of post-impressionist color theory on contemporary oil painting in the context of art education
  Abstract. The article is devoted to the analysis of the impact of post-impressionism color theory on contemporary oil painting in the context of art education. The paper considers the key provisions of the post-impressionist color theory developed by such masters as Paul Cezanne, Vincent Van Gogh and Paul Gauguin and their influence on the formation of innovative approaches to the use of color in painting. Special attention is paid to the study of the integration of these ideas into modern educational programs of art schools and academies, as well as their practical application in the teaching process. The study is based on the analysis of scientific publications, which allows us to draw conclusions about the importance of post-impressionist concepts for the modern theory and practice of art education.
  Keywords: post-impressionism, color theory, modern art, oil painting, art education.
  
  O.S. Komarova, O.A. Shelyugina
  Integration of theoretical and practical training of design students of pedagogical profile
  Abstract. The article addresses the issue of integrating theoretical and practical training for design students with a pedagogical profile. The relevance of this problem is due to the need to prepare specialists capable of applying theoretical knowledge in practice in the context of rapidly changing approaches and technologies. The article examines the experience of implementing an educational program at Altai State University, where students master both pedagogical and project activities. To integrate theoretical and practical training, methods such as project-based learning, discussion approach, and case method are used. The effectiveness of integrating theoretical and practical training is examined through the examples of academic disciplines, course projects, and industrial practice. The article emphasizes the importance of forming a fundamental knowledge base and professional competencies to prepare graduates for successful professional activities.
  Keywords: integration of theoretical and practical training, vocational training, pedagogical activity, project-based learning, innovative pedagogical technologies, practical training, industrial practice, pedagogical practice.
  
  
• ART AND PERSONALITY
  
  N.Yu. Abramenko
  Personal self-determination as an opportunity for self-realization in adolescence
  Abstract. The article analyzes the phenomenon of personal self-determination from the perspective of psychological and pedagogical capabilities and a resource for personal self-realization. A pilot study was conducted in the form of a questionnaire survey, in which 46 first and second year students of the Pacific State University participated. The students' sense of the meaning of life was analyzed using the Test of life sense orientations (D.A. Leontiev), the general ability to self-government was analyzed using the test of the ability to self-government by N.M. Peisakhov; the general degree of personal self-realization using the S.I. Kudinov self-realization questionnaire, self-actualization test (SAT) (Y.E. Alyoshina, L.Ya. Gozman, M.V. Zagika and M.V. Kroz). The relationship between the parameters of self-actualization and self-realization was determined based on the analysis of the methods: "Self-realization questionnaire" (S.I. Kudinov) and "Self-actualization test (SAT)" (Y.E. Alyoshina, L.Ya. Gozman, M.V. Zagika and M.V. Kroz). It has been revealed that indicators of self-determination, such as the ability to self-control, autonomy and self-expression, demonstrate a beneficial effect on personal self-realization if their values remain in the middle range. Personality formation and self-realization are conditioned by the balanced development of inner self-determination and the achievement of external goals, as well as self-confidence.
  Keywords: self-actualization, self-realization of personality, personal self-determination, self-expression, the ability to self-government, adolescence.
  
  Lan Yang
  Tragic aesthetics and reflection of the era in the cinematic image of Ruan Lingyu
  Abstract. The article examines tragic aesthetics and its connection with the historical context using the example of the cinematic image of Ruan Lingyu, one of the most enigmatic and tragic figures in Chinese cinema. It analyzes how visual and narrative means convey her image, reflecting the social, cultural and political upheavals of the era. Particular attention is paid to the interaction between the individual drama of the heroine and the collective trauma of society, as well as the specifics of representing tragedy through film language.
  Keywords: tragic aesthetics, Ruan Lingyu, Chinese cinema, visual poetics, historical context, collective trauma, cinematic image, representation of tragedy.
  
  Yu.A. Skubiy, S.N. Danail
  Formation of resistance to stressful situations in adolescent handball players in the process of competitive sports activities
  Abstract. This article is devoted to the study of the problem of resistance to stressful situations in adolescent handball players in competitive sports activities. The paper considers the relevance of psychological support for sports training of adolescents, especially in the context of team sports. The importance of studying and developing psychological and pedagogical programs aimed at building resistance to stress as a key factor of success in sports is substantiated. Various aspects of the impact of stress on athletes, especially in adolescence, are analyzed, taking into account individual psychological and personal characteristics. The importance of optimizing psychological training based on the personality development of athletes is emphasized in order to increase the effectiveness of the training process. In conclusion, the importance of systematic and timely psychological support of adolescents' sports activities is noted.
  Keywords: stress, stressful situation, sports activity, athlete, competitive activity, teenager, handball, sports team, coach, stress tolerance, psychological and pedagogical support, training program.
  
  
• PERFORMING ARTS
  
  Zheng Nan
  Analysis of the social functions of the Lusheng funerary musical culture of the Miao people of Guizhou Province
  Abstract. This article analyzes the social function of the lusheng as a musical instrument of the Miao as applied to the funeral rites of the Miao people living in Guizhou. The geographical and demographic information about this people as of the beginning of the 21st century is given. The cultural features and lifestyle of the Miao are described. The history and construction of the lushen as a historical musical instrument is considered. The role of musical performance on the lusheng in the funeral of the Miao people is described. The relationship between musical performance and ritual functions in Miao beliefs is analyzed. The connection between traditional dance and the performance of traditional melodies on the lusheng in the applied elements of the Miao culture is described. Attention is drawn to the iconic role of the music performed on the lushen and its religious meaning. The socializing role of playing the lushen is characterized. A comparison is made between the use of lusheng in the funeral rite of the Guizhou Miao and the Miao of Guangxi province, who migrated there relatively recently from Guizhou province. In conclusion, the social functions of lusheng as one of the central elements of the Miao culture and beliefs of Guizhou province are described, as well as the prospects for further research.
  Keywords: lusheng, miao, Guizhou, musical culture, funeral rite, animism, social function.
  
  Pan Qi
  Organizational and pedagogical conditions for the formation of readiness for ensemble performance as part of a piano duet among students from the PRC at a Russian university
  Abstract. Readiness for ensemble performance as part of a piano duet is ensured by students' understanding of the specifics of this art form and the development of appropriate performing skills and abilities, professional and personal qualities. At the same time, the necessary organizational and pedagogical conditions for the formation of the readiness of students of the PRC for ensemble performance as part of a piano duet are: the presence in the curriculum of a special discipline "chamber ensemble," regular playing as part of a piano duet and individual educational work with each student, purposeful development of ensemble thinking, special performing skills and skills and professional and personal qualities of ensembles, motivational-value training of students, contributing to their understanding of the genre-style features of ensemble performance and the criteria for mastery of the game as part of a piano duet, applying a set of training methods taking into account the specifics of the discipline, creating a rich educational and creative environment and providing opportunities for playing music in the free from study, participation in competitions and concert performances.
  Keywords: ensemble performance, piano duet, genre specificity, skills, abilities, students from China, special discipline, training methodology.
  
  Li Peinun
  State orders and market demand: how the work of a production designer has changed in Russian cinema from the USSR to the present day
  Abstract. The article is devoted to the study of the evolution of the work of a production designer in Russian cinema from the era of the Soviet Union to the present day. The focus is on the influence of state orders, ideological attitudes and market mechanisms on the activities of representatives of this profession. It is considered how the centralized system of film production in the USSR, focused on propaganda and ideological influence, formed requirements for the visual design of films and limited the creative freedom of artists. Particular attention is paid to the transitional period of the 1990s, when the Russian film industry faced a decline in state funding and the need to adapt to new market realities. The article analyzes changes in the functions and tasks of the production designer, caused by the emergence of new technologies, changes in audience preferences and the globalization of the film industry. It also examines the current stage, characterized by the interaction of a creative approach with commercial interests, which requires artists not only professional flexibility, but also a deep understanding of the cultural context and audience expectations. The article identifies the main trends and challenges faced by production designers, as well as their role in the formation of a unique visual language of Russian cinema.
  Keywords: production designer, Russian cinema, Soviet cinema, government order, market demand, transformation of the film industry, visual language, cinema aesthetics, cultural changes, technological innovations.
  
  
• MUSICAL EDUCATION
  
  Hao Zhen
  Musical and pedagogical training of Chinese students to master F. Chopin's piano works
  Abstract. The musical and pedagogical training of Chinese piano students to master Chopin's piano music is a complex and multifaceted process. It requires students to develop professional competencies in the field of the history and theory of piano art, musical psychology, and piano performance. Teaching Chinese pianists has its own specifics and issues, which are often written about by researchers and teachers. Piano students from the People's Republic of China are generally capable, music-loving young people, but, unfortunately, they often lack basic musical education, artistic initiative, and individuality. The problem lies in the quality of primary piano education in China, the lack of consistency and continuity of education between schools, colleges and universities. This article is devoted to one of the ways to solve this problem, aimed at creating the necessary level of knowledge among Chinese students in the field of history and theory of musical and performing arts and, in particular, in the field of mastering the piano works of F. Chopin.
  Keywords: Chopin, piano, works, pedagogy, performing arts, romanticism.
  
  Wang Mingyang, M.V. Pereverzeva
  Traditional methods of teaching guzhen in China in the context of the problem of mastering musical performance on an instrument by students from Russia
  Abstract. Guzheng is the oldest traditional Chinese instrument, the playing techniques of which have been selected and improved for centuries. The aesthetic principles of both composer and performer creativity have been formed for centuries and have had a direct impact on the methods of teaching the performance art, which have long been used with China. The task of developing pedagogical approaches to learning Russian students, who show interest in traditional Chinese instruments and culture in general, to play the guzhen seems to be relevant in modern musical pedagogy. Training courses in playing the traditional Chinese instruments have become popular in Moscow universities due to the active development of Russian and Chinese relations in the field of art and education. As part of this dissertation study, classes are held at the Faculty of Music of Moscow State Pedagogical University, in which Russian students-musicians master the skills of playing the guzhen. The purpose of the work is to study and identify the specifics of traditional Chinese methods of teaching playing the guzhen in the context of the problem of mastering guzhen performance skills by students from Russian universities. The traditional methods of learning to play the guzhen, adopted in China, correspond to the aesthetic and technical principles of performing and learning to play the instrument, so they should become the main ones in Russian pedagogy.
  Keywords: guzhen performance, stringed plucked instrument, traditional Chinese instrument, teaching methods, pedagogical approaches, multilevel training, mutual training.
  
  Yan Jingyao, N.I. Anufrieva
  Formation of skills of studying traditional Chinese opera in Russian students-vocalists at the university: psychological and pedagogical aspect
  Abstract. The article presents materials on overcoming cultural and technical barriers by Russian students-vocalists (mastering the pentatonic scale, non-European modal systems), which contributes to the development of flexibility of performing thinking and expansion of the palette of expressive means of musical language. Particular attention is paid to the role of interdisciplinary practices, including ethnomusicology and linguistics, in the formation of an authentic interpretation. The conclusions emphasize the importance of the synthesis of Russian pedagogical traditions with Chinese musical canons for the training of musicians capable of intercultural dialogue. The work contributes to the development of methods of teaching opera and strengthening academic ties between Russia and China.
  Keywords: music pedagogy, professional music education, musical performing arts, performance techniques, traditional Chinese opera.
  
  Gao Fan
  Formation of readiness to create a stage image of a vocal work: experience of working with Chinese students
  Abstract. One of the urgent problems in training students-vocalists from the PRC in Russian universities is the formation of skills and abilities to work on the stage image in the process of preparing the work for performance on stage in front of the public. The purpose of the article is to share the experience of working with Chinese students in solo singing classes and offer methodological recommendations for developing skills in creating a stage image. The effectiveness of this process is ensured by the active analytical, mental and educational and creative work of the student, which includes three stages: a detailed analysis of the text and musical language of a vocal work in order to comprehend the musical image, its appearance and character, the experience of emotional states and feelings of the image, building an event series and dramatic musical development; analysis of the musical language and means of expression of the work, selection of vocal and performing techniques and methods of stage embodiment of the image, including voice timbre, intonation, facial expressions, gestures, plastic and stage movements; learning the vocal part with the teacher in the classroom and with the accompanist at rehearsals in order to stage the image using expressive means.
  Keywords: vocal work, stage image, academic singing, teaching methodology, formation, skills and abilities, vocal and performing means.
  
  Lo Ten, O.V. Goncharova
  Features of the method of initial teaching to play the piano in Russia and China
  Abstract. The article is devoted to a comparative analysis of the determinants that contribute to significant achievements of national piano schools in Russia and China, providing training for world-class pianists. In a historical retrospective, through the pedagogical activities of outstanding music teachers in Russia and China, who had a significant influence on the development of principles, approaches, and methods of training pianists, the features of working with students are considered. Characteristics are given that determine the conceptual foundations, content, and essence of Russian and Chinese piano schools. A comparative analysis is carried out of the features of organizing the process of primary teaching children to play the piano in Russia and China based on a set of criteria (influence on the educational system, teaching methods, forms and methods of teaching and assessment, technical and artistic aspects of teaching, etc.).
  Keywords: Chinese piano performance, Chinese musical tradition, piano teaching methods, national performing school, Russian piano school, piano pedagogy.
  
  Li Jialin
  Formation of musical-auditory representations in Chinese students-pianists at the initial stage of study at the university
  Abstract. The aim of the article is to address the problem of the formation of musical-auditory representations in Chinese piano students at the initial stage of their studies at the university. Chinese students have difficulties in performing pieces related to the Western European musical system. This circumstance determines the formation of musical-auditory representations based on the study of works by European, Russian and American composers written in the "Chinese style". The article analyzes the piece "Pagodas" by C. Debussy and Etude op. 25 No. 3 by A. Arensky, which are based on the pentatonic scale and contain textural types and techniques of piano writing typical of the romanticism and impressionism trends. It has been established that by studying these pieces in Chinese piano students, it is possible to most effectively form musical-auditory representations and performing competencies corresponding to world performing practice.
  Keywords: Chinese students, piano, musical-auditory performances, "Chinese style", C. Debussy, A. Arensky.
  
  
• INFORMATION, MESSAGES